Kim Kluge

Design

Wer

KURZVITA KIM KLUGE

Kim Kluge arbeitet seit Abschluss ihres Meisterschülerstudiums als freie Bildende Künstlerin und Medienwissenschaftlerin bei Walter Dahn (Beuys Schüler) ferischaffend. In Hannover geboren, zog es sie 2000 aufgrund des multikulturellen und kreativen Klimas in ihre neue Wahlheimat Köln/ Bonn. Kim Kluge arbeitet multimedial. Im Kern ihres Schaffens stehen sowohl abstrakte, strukturelle Fragen und die Verbindung analoger und digitaler Gestaltungsmöglichkeiten als auch soziologische Aspekte. Ihre künstlerischen Ansätze erheben den Anspruch eines gesellschaftlichen Perspektivwechsels und Transformation mittels Visualisierung ungewohnter Betrachtungsweisen. 

Kim Kluge geht den Umgekehrten Weg der Abstraktion. In ihren aktuellen Arbeiten TRUE COLORS Synästhetik Wesensportraits portraitiert und exprimiert Kim Kluge menschliche Wesenszüge in Farben. Die analoge Ausarbeitung in Filz wird fotografisch und filmisch weiterverarbeitet, so dass aus einem Werk mehrere Komponenten entstehen. Damit macht Kim Kluge subjektive Eindrücke sichtbar, die nicht greifbar oder beschreibbar sind. Sie beschreitet damit den umgekehrten Weg der Abstraktion und dringt in Räume vor, die bis heute noch wenig erschlossen sind, sich aber voraussichtlich in hundert Jahren weiterentwickelt haben werden. 

PERSÖNLICHE MOTIVATION – WAS TREIBT MICH AN

Im Zeitalter digitaler Transformation setze ich mit meinen Filz-Arbeiten unter anderem einen Kontrapunkt zu unserer rasanten und „entrückten“ Zeit. Ich korreliere in meiner künstlerischen Arbeit mit der Thematik des natürlichen Wachstums und der persönlichen Entfaltung entsprechend unserer schöpferischen Fähigkeiten. Aktuell werden wir von unseren selbsterschaffenen Bewertungssystemen beherrscht. Sie waren uns bei unserem Streben nach Sicherheit, Einflussnahme und Komfort bisher nützlich; der daraus resultierende Wettbewerb aber zerstört unsere physische und psychische Gesundheit, unsere Umwelt und das Bedürfnis nach Ruhe, Ordnung und Schönheit. Ausgerechnet in dem Bemühen um Ordnung entsteht sehr viel Zerstörung. Diese beiden Pole nehme ich auch in meiner persönlichen künstlerischen Entwicklung wahr.

Wachstum kann nicht forciert werden. Wachstum ist ein naturgegebener Aspekt unseres Lebens. Ich bemühe mich, Menschen in ihrem Wesenskern zu betrachten, soweit es mir durch meine subjektive Brille möglich ist. Jeder Mensch ist einmalig und jeder Mensch ist schön, egal ob alt oder jung, mit oder ohne Falten. Die Technik variiert. In den TRUE COLORS Wesens Portraits in Filz werden klare Akzente mit Farben gesetzt und streng angeordnet, während die Acrylarbeiten „INNER LANDSCAPES“ formale Spannungsmomente durch Bewegung in das Zentrum der Wahrnehmung rücken.

Meines Erachtens sind Kunstschaffen und gesellschaftliche Entwicklung fest ineinander verwoben. Kunst bedeutet Perspektivwechsel und permanente Transformation und Krisenmanagement. Abstraktionsvermögen ist auch für wirtschaftliche Prozesse von immanenter Bedeutung, während die künstlerische Arbeit auch Ordnung und höhere Mathematik beinhaltet. Es ist ein Trugschluss, dass die Kunst frei wäre. Wir sind alle den Naturgetzen und -Begrenzungen unterworfen. Jeder Versuch, diese zu steuern, führt unweigerlich in die Zerstörung.

„Abstraktion ist ein möglicher Weg zur Verbindung und Heilung zerstörerischer Prozesse“ und Kommunikation unerlässlich für Kunst und Gesellschaft. Bisher hat sich gezeigt, dass wir Menschen lernfähig sind. Wenn das Pendel zu sehr in eine Richtung ausschlägt, gibt es eine Gegenbewegung. Zu viel Zerstörung bringt den Wunsch nach Heilung hervor. Wir sind aktuell auf einem sehr wichtigen Weg der Erkenntnis. Die Bereitschaft für Selbstreflexion war noch nie so groß, wie in diesen Zeiten. In 100 Jahren wird die Synästhetik und das Portraitieren in Farben vermutlich vollkommen normal sein. Wir haben dann gelernt, dass diese Welt aus mehreren Ebenen besteht. Es gibt eine sichtbare und eine unsichtbare Welt, die sich uns noch zeigen muss.

Kim Kluge 2020

Was

2020 Preparation for international Exhibitions
2019 Foundation of the Art and Economy Initiative in Cooperation
with Frank H. Wilhelmi and Ralf Wiemann (Frank H. Wilhelmi, Founder of Odem Investing, Founder of Businessangels AG, works since 1989 on a tree project with Walter Dahn and Johannes Stüttgen.
Ralf Wiemann, CEO of the Plato Academy GmbH and co-partner and advisory board of Atmospheric-Art GmbH.)
Since 2019 Partnership with Frank H. Wilhelmi , Odem Investing
Since 2018 Partnership with Ralf Wiemann, Atmospheric-Art GmbH
2019 Panel discussion at Atmospheric-Art GmbH on the topic of „Human Art“ with Frank H.Wilhelmi, Kim Kluge, Ralf Wiemann
Since 2019 First chairperson at the BBK Bonn, Rhein-Sieg e.V.
Since 2019 Membership Bonner Kunstverein
Since 2006 Membership RAD München, Artists Association
1999 Diploma of Fine Arts with Prof. Walter Dahn (Student of Joseph Beuys), Academy HBK Braunschweig
1999 Master Degree of Fine Arts with Prof. Walter Dahn, Academy HBK Braunschweig
1993-1999 Study of Fine Arts, Academy HBK Braunschweig
1992 High school graduation
1968 Born in Hannover, Germany

AWARDS
1999 Award for special artistic achievement as a Master Class Student
of Prof. Walter Dahn (Student of Joseph Beuys), Academy of Fine Arts, HBK Braunschweig

GALLERIES / ART TRADE
Since 2020 SINGULART.COM, International representation Headquarters Paris, France
Since 2020 FRIENDMADE.FM, International representation Headquarters Bonn, Germany
Since 2019 ARTWORKS.ART, International representation Headquarters Basel, Switzerland
2018 -2019 UPDATE GALLERY, Headquarters Bonn, Germany
2017 Pixunique, Online Gallery, Düsseldorf
2007 Qyou, Online Gallery, Cologne
PUBLIC AND PRIVATE COLLECTIONS
Collection A.Rauen, Collection W.Schön, Collection R.Wiemann, Collection P.Thomy,
Collection Volvo Köln Collection Nord LB, Hannover, Collection K.Hasemann,
Collection Cosi, Collection M.Sandschulte

EHHIBITIONS AND CAMPAIGNS
2019 Podiumsdiskussion bei der Atmospheric-Art GmbH Thema „Kunstwerk Mensch“ mit Frank Wilhelmi (Founder Businessangels AG und Baumprojekt mit Walter Dahn und Johannes Stüttgen; seit 1989) und Kim Kluge, Stefan Bach und Ralf Wiemann, CEO der Plato Academie GmbH und Mitgesellschafter und Beirat der Atmospheric-Art GmbH.

2018 Partnerschaft mit der Atmospheric-Art GmbH, Ralf-Wiemann. Verbindung von Kunst und Wirtschaft mit ethischen Grundsätzen.

2018 „Konkret Abstrakt“ Update Gallery. Katalogüberreichung an die Bundeskanzlerin Angela Merkel.

2018 Update Gallery nimmt Kim Kluge unter Vertrag

2017 „Me First“ Artproject for a better world Video
Kim Kluge und Jolanda Coppola

2017 „Perfect Life“ Die Kunststation Bonn
Gemeinschaftsausstellung

2017 Pixunique Online Galerie nimmt Kim Kluge unter
Vertrag Privatverkauf an die Sammlung Annekatrin Rauen

2015 “Cloneflowers” Lohmart Halle Lohmar
Gemeinschaftsausstellung

2015 “Comparé à” Rubenswerkstatt Wuppertal Einzelausstellung
2015 “Comparé à” Brotfabrik Bonn Einzelausstellung Sponsoring Wolf Schön

2012 “Movements”Bonnerkunstschule Galerie
Einzelausstellung | Privatverkauf an die Sammlung Wolf Schön und Sammlung Annekatrin Rauen
Seither enge Zusammenarbeit mit Wolf Schön, Kunstkurator, Kunsthistoriker und ehem. Journalist beim WDR

2012 “Drawings” Bonnerkunstschule Galerie
Gemeinschaftsausstellung

2011 »Yellow« Gemeinschaftsausstellung im Posttower Bonn, FJK Förderverein für junge Kunst

2011 „Drawings” Bonnerkunstschule Galerie
Gemeinschaftsausstellung Schülerprojekt

2010 “Drawings” Bonnerkunstschule Galerie
Gemeinschaftsausstellung Schülerprojekt

2009 »Junge sterne« RKG (Mercedes)
Gemeinschaftsausstellung

2009 »Colours red« FJK Förderverein für junge Kunst
Gemeinschaftsausstellung

2009 »Spätzünderneueröffnung« Praxis Marcela Thomys Einzelsausstellung Ankauf der gesamten Ausstellung
2009 »Orientierungsräume« Remigiuskirche
Gemeinschaftsausstellung

2009 »Kunstliebe« Go 27 Einzelausstellung

2009 »Movements« Apentia München Einzelausstellung

2008 »Movements« Siemens Köln Einzelausstellung

2007 Qyou Online Galerie nimmt Kim Kluge unter Vertrag

2007/08 »Movements« BSI Bonn (Bundesamt für Sicherheit in der Informationstechnik) Einzelausstellung | Ankauf in die Sammlung
Ingeborg & Klaus Hasemann

2005 »Scotland yards« Cosi Restaurant Bonn Einzelausstellung
Ankauf der gesamten Ausstellung in die Sammlung Cosi

2005 »No one« La Linea Galerie VOLVO Köln, Einzelausstellung Sponsoring durch Ingo Fischer, Artplace Galerie. Die Ausstellung wurde durch den Künstler Michael Burges vermittelt.
Ankauf durch La Linea Galerie VOLVO Köln.

1999 – 2005 Corporate-Design und Konzeptkunst
für Werbeagenturen in Köln / Bonn

1999 »Scotland yards« Galerie P1 Einzelausstellung, Hannover Förderung durch Ankauf einzelner Werke Sammlung Nord LB Hannover
1997 Galerie VOXXX, Gemeinschaftsausstellung mit
Walter Dahn, Chemnitz
1996 »The esiest thing to grow in a garden is tired« Galerie Peters-Barenbrock, Braunschweig
Gemeinschaftsausstellung mit Walter Dahn
1995 »Extra«, Galerie Art und Arche Schloss Wendhausen, Braunschweig, Gemeinschaftsausstellung mit B. Bouchon

1994 »eye works«, Bielefeld, Eye Works Optik,
Einzelausstellung

1994 »Novum« Architekturbüro Novo, Braunschweig,
Einzelausstellung, Ankauf der gesamten Ausstellung an
Michael Sandschulte

Wie

Freischaffend